26 фильмов о композиторах, которые нужно посмотреть - Свадебный портал
74nika.ru

Свадебный портал
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

26 фильмов о композиторах, которые нужно посмотреть

Фильмы про композиторов

Чайковский

«Чайковский» — российская драма режиссера Кирилла Серебренникова о последних годах жизни известного композитора.

Сюжет фильма Чайковский

Картина «Чайковский.

Паганини: Скрипач Дьявола

Германо-итальянская музыкальная драма «Паганини: Скрипач Дьявола» (The Devil’s Violinist) от режиссера Бернарда Роуза рассказывает историю легендарного музыканта. В основу фильма легли как реальные факты из биограф.

Облачный атлас

Эпическая фантастическая драма, которую сняли сразу три режиссера: Лана Вачовски / Lana Wachowski, Том Тыквер / Tom Tykwer и Энди Вачовски / Andy Wachowski, совместно написавшие сценарий. Сюжет фильма «.

Другая Земля

Дебютная картина режиссера Майка Кехилла, представляющая собой смешение фэнтези и научной фантастики. Премьера фильма состоялась в январе 2011 года на международном кинофестивале в Санденсе. Фильм привлек внимание жюри своей необычной концепцией и завоевал сраз.

Вивальди, рыжий священник

Биографическая музыкальная драма «Вивальди, рыжий священник» (Vivaldi, the Red Priest) была снята режиссером Лианой Марабини по собственному сценарию в 2009 году. В основе сюжета лежит история взаимоотношений великого итальянского скрипача и к.

Ветка сирени

Музыкальная драма «Ветка сирени» (Lilacs) от известного российского режиссера Павла Лунгина. В основу киноистории положена авторская фантазия Лунгина на тему жизни и творчества знаменитого композитора.

Август Раш

Музыкальная драма для всей семьи «Август Раш» (August Rush) – это фильм режиссера Кёрстена Шеридана о мальчике-сироте с удивительным талантом к музыке.

В фильме снимались такие и.

Переписывая Бетховена

Музыкальная драма «Переписывая Бетховена» (Copying Beethoven) от режиссера Агнешки Холланд раскрывает перед зрителями историю любви и творчества великого композитора. В основу фильма легли как реальные, так и выдуманные режиссером фак.

Переступить черту

Американский биографический музыкальный фильм о жизни легенды кантри музыки Джонни Кэша (Johnny Cash), роль которого исполнил Хоакин Феникс (Joaquin Phoenix). Его вторую жену, певицу.

Пианист

Военная драма Романа Полански, основанная на реальных событиях — в основу сюжета фильма «Пианист» положены мемуары знаменитого польского пианиста Владислава Шпильмана.

Шопен. Желание любви

Польский биографический фильм «Шопен. Признание в любви» основан на истории любви двух великих людей 19 века: композитора Фредерика Шопена и писательницы Жорж Санд.

Легенда о пианисте

«Легенда о пианисте» — итальянская музыкальная драма от режиссера Джузеппе Торнаторе с Тимом Ротом в главной роли.

Сюжет фильма

Музыкант Макс Туни (Прюитт Тэйлор Винс.

Король танцует

Французская историческая драма, посвященная знаменитому композитору 18 века Жану-Батисту Люлли и драматургу Мольеру. Фильм «Король танцует» основан на биографической книге.

Опус мистера Холланда

Музыкально-историческая драма «Опус мистера Холланда» (Mr. Holland’s Opus) от режиссера Стивена Херека. В центре сюжета фильма – композитор, вынужденный воспитывать глухого сына. Ища способы донести до своего ребенка чудо муз.

Бессмертная возлюбленная

Британо-американская музыкальная мелодрама «Бессмертная возлюбленная» (Immortal Beloved) о знаменитом композиторе Людвиге Ван Бетховене. Фильм «Бессмертная возлюбленная» является творческой ф.

Все утра мира

Французская музыкальная драма «Все утра мира» (Tous les matins du monde) от режиссера и сценариста Алена Корно. В основу фильма лег одноименный исторический роман французского писателя Паскаля Киньяра.

Паганини

Музыкальная историческая драма «Паганини» (Paganini), созданная актером, режиссером и сценаристом Клаусом Кински рассказывает о жизни знаменитого композитора через призму собственной философии Кински.

Амадей

Американская биографическая драма «Амадей» (Amadeus) от знаменитого режиссера Милоша Формана рассказывает историю гениального композитора. Жизнь Моцарта показана, начиная.

СЕЙЧАС В ЭФИРЕ

Ожидаемые премьеры

Энциклопедия: новые карточки

  • Новости
  • Сериалы
  • Персоны
  • Шоу
  • ФильмыТелепрограмма
  • Голосования
  • Энциклопедия
    КонкурсыТесты
  • МультфильмыБлоги
  • Листинги
  • О проекте
  • РекламодателямТелекомпаниям
  • Партнерам
  • Вакансии
  • Условия использования
  • Контакты

Зарегистрировано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Свидетельство о регистрации ЭЛ № ФС 77-35917 от 31 марта 2009 года. Любое воспроизведение, копирование, переработка или последующее распространение материалов с сайта www.vokrug.tv без письменного разрешения ООО «Вокруг ТВ» запрещается.

ООО «Вокруг ТВ», 2009-2021. Все права защищены. Для детей старше 16 лет. Дизайн — Coalla.

26 фильмов о композиторах, которые нужно посмотреть – 2

13. «Пианист»

Производство: Франция, Германия, Великобритания, Польша

О ком: Владислав Шпильман

Биографические драмы о музыкантах не часто становятся хитами, отмеченными множеством наград. Наш список возглавит культовая кинолента, посвященная трагической жизни польского композитора, Владислава Шпильмана. Ему, как и многим, не посчастливилось столкнуться с ужасами нацистской политики во время Второй мировой войны. Будучи евреем по происхождению, Шпильман был вынужден скрываться от расправы фашистов, захвативших его родную Польшу. К счастью, мужчине помогали поклонники его таланта, среди которых оказался даже немецкий офицер. Этот фильм не только рассказывает об одаренном музыканте, но и учит всегда сохранять в своем сердце доброту, невзирая на обстоятельства. Удивительная работа сценаристов и блестящая игра Эдриена Броуди заставляет проникнуться болью людей, чьи судьбы разрушила беспощадная война.

14. «Моцарт и Сальери»

Телевизионная постановка была создана по мотивам известного одноименного произведения А.С. Пушкина. Мы узнаем о жизни и переживаниях всем известного соперника Моцарта, Антонио Сальери. Современный мир осуждает Сальери, безосновательно полагая, что именно он стал причиной гибели Моцарта в рассвете сил. Однако давайте отбросим предвзятое к нему отношение и постараемся понять, что именно побуждало Сальери творить и какой болью для него стала бы популярность Моцарта. Отняв жизнь у недруга, Сальери, наконец, осознает весь ужас своего преступления. Он понимает, что злодейство и гений не совместимы. И хотя фильм – вымысел, в этой истории много поучительного.

15. «Героическая»

Мы перенесемся в 9 июня, в далекий 1804 год и вместе с Бетховеном проживем один день его увлекательной, но такой непростой жизни. В роскошном дворце князя Лобковица намечается грандиозное событие – премьера третьей симфонии Бетховена, получившей название «Героическая». В числе именитых гостей присутствуют музыкальный критик, граф Дитрихштайн (чей отзыв может стать толчком для успешной карьеры или же навсегда закроет двери в мир музыки) и прекрасная графиня, в которую тайно влюблен Бетховен.

16. «Переписывая Бетховена»

Производство: Германия, США, Венгрия

Еще одна лента о несравненном немецком композиторе. Создатели показывают нам жизнь Бетховена, полную взлетов и падений. Прочувствовать характер и душу гения нам помогает одна из героинь фильма. Анна Хольц – юная студентка консерватории, содействующая Бетховену в создании симфонии. Девушка наслаждается возможностью окунуться в противоречивый творческий мир гения, а он, в свою очередь, находит в Анне неисчерпаемый источник вдохновения.

17. «Жил да был… Иоганн Себастьян Бах»

В основу киноленты легла биография Баха, написанная Иоганном Форкелем в 1802 году. Кропотливый труд Форкеля позволил собрать утерянные творения Баха, благодаря чему мы и по сей день наслаждаемся богатством творчества гениального композитора. Хотя лента не пользуется особой популярностью у зрителей, кинокритики оценили ее вполне позитивно, отметив точность в описании биографических фактов. Данный фильм является скорее документальным, чем художественным.

18. «Голубая нота»

Как мы уже знаем, роман Шопена и Жорж Санд развивался бурно, а потому неудивительно, что в фильмах об этом замечательном композиторе всегда найдется место отношениям с капризной писательницей. Лента переносит нас в середину XIX века, в загородный домик Авроры Дюпен (Жорж Санд), где суждено встретиться бесчисленному количеству талантливых людей той эпохи, среди которых особенно ярко выделяется Фредерик. В фильме присутствует написанная Шопеном музыка, а роль композитора исполнил талантливый современный музыкант, Януш Олейничак. Говорят, что режиссеру Жулавскому даже удалось раздобыть для съемок рояль XIX века.

19. «Любители музыки»

Режиссер Кен Рассел создал неординарный фильм, сюжет которого посвящен одному из величайших русских композиторов. В связи с особенностями национального менталитета (для которого характерна нетерпимость к нетрадиционным сексуальным ориентациям), на территории постсоветского пространства старательно избегают упоминаний о том, что Чайковский испытывал страсть отнюдь не к женщинам, а к мужчинам. Этот фильм покажет оборотную сторону жизни Чайковского, показывая, что причиной неудачного брака стала именно сексуальная ориентация Петра Ильича. Его любовные переживания оставят свой отпечаток на чувственной музыке.

20. «Паганини»

Производство: СССР, Болгария

Выпущенный в 1982, фильм «Паганини» был приурочен к 200-летию со дня рождения Никколо. Лента состоит из 4 серий и открывает перед нами глубокую и неординарную личность. Мы узнаем о столкновениях композитора с католической церковью, безосновательно выдвигавшейпротив него самые глупые и бессмысленные обвинения. Создатели киноленты постарались показать нам, как сложно быть гением.

21. «Листомания»

Еще одна лента Кена Рассела, на этот раз, повествующая о Листе. В данном фильме создатели изобразили жизнь великого композитора как восхождение музыкального таланта к славе. Не обошлось и без упоминания многочисленных любовных интриг, которые так часто окружают известных людей, обласканных не только вниманием публики, но и женщин. В конце концов, душевные скитания вынуждают Листа принять постриг и уйти в монастырь.

22. «Все утра мира»

О ком: Марен Маре

«Все утра мира», вышедший на экраны почти 20 лет назад, до сих пор считается одной из лучших кинолент о музыкантах. Перед нами откроются перипетии жизни необычайно талантливого композитора, Марена Маре. Маре жил в XVII веке и снискал славу благодаря своим музыкальным произведениям и виртуозной игре на виоле да гамба. Фильм рассказывает о том, как Маре удалось добиться покровительства гениального учителя ушедшей эпохи. Однако будущее юного дарования оказывается под угрозой, ведь молодой человек вступил в любовную связь с дочерью своего учителя, а это сулит ему огромные беды.

23. «Прощание с Петербургом»

О ком: Иоганн Батист Штраус

В разговоре о самых талантливых композиторах в истории человечества просто невозможно обойти стороной австрийского музыканта XIX века, Иоганна Штрауса. Штраус еще при жизни получил гордый титул «король вальса» и подарил нам множество чарующих слух композиций, наибольшей славой из которых пользуются «Голубой Дунай» и «Сказки Венского леса». Не секрет, что Штраус был влюблен в русскую аристократку, Ольгу Смирнитскую (с которой познакомился во время своих гастролей по Российской Империи). К несчастью для влюбленных, родители были против их брака. Нежный роман со Смирнитской стал для Штрауса вдохновением.

Читать еще:  Маленькое черное платье: как его носить и с чем сочетать

24. «Жизнь Берлиоза»

Производство: Франция, Канада, СССР, Бельгия, Венгрия, Швейцария

В создании небольшого мини-сериала (всего 6 эпизодов) приняли участие 6 государств, что не удивительно. Гектор Берлиоз своим талантом впечатлял и продолжает впечатлять целые народы. Из биографической ленты мы узнаем о жизни великого французского композитора, озарившего своим творчеством XIX век. Речь о создателе всемирно известной кантаты «Греческая революция». В свое время Берлиоз и сам произвел революцию в мире музыки, смело вводя новые веяния. Данный сериал покажет нам становление личности этого неординарного человека.

25. «Мусоргский»

Мусоргский был одним из широко известных членов так называемой «Могучей кучки», которая до сих пор оказывает влияние на музыкантов. Цветной советский фильм познакомит вас с жизнью и творчеством создателя оперы «Борис Годунов». И хотя при жизни труды Мусоргского не были оценены по достоинству, сейчас мы с удовольствием слушаем его произведения, погружаясь в удивительный мир, полный любви к народу.

26. «Композитор Глинка»

Кадр из фильма “Композитор Глинка”

Некогда произведения Глинки оказали неизгладимое влияние на творчество других отечественных композиторов, таких как Чайковский, Римский-Корсаков, Даргомыжский и т.д. Советская лента, посвященная жизни и работе Глинки, поведает зрителю о тяготах, с которыми творческие люди сталкиваются, когда сильные мира сего недовольны результатами их трудов. Мы узнаем о создании гениального творения Глинки, оперы «Жизнь за царя».

Жизнь великих людей становится для многих источником вдохновения, мотивируя на пути к самосовершенствованию. Желаем, чтобы и ваши таланты получили признание. Приятного просмотра!

Юлия Дубчак
miridei.com

Подобные посты
Демоница-жертва

Международный кинофестиваль стран Арктики Arctic Open в Архангельске всегда представляет разные фильмы, неизменным остается одно — человек и его страсти. Так, V Arctic Open подарил встречу с “Медеей” Александра Зельдовича. Интерпретаций древнегреческого мифа создано за прошедшие века немало. “Медея” Александра Зельдовича объединила как культуры и страны (действие происходит в Израиле), так и религии, верования. […]

Родила овечка в ночь

В прокат вышел фильм Вальдимара Йоханнссона «Агнец» (Исландия, Швеция, Польша) – конкурсный показ «Особого взгляда» в Каннах-2021 О, это – картина, где ощущения и размышления имеют большее значение, чем то, что непосредственно происходит. Скупой северный ландшафт, земля и холмы, которые так редко залиты солнцем, заволакивающие всё вокруг себя туманы – зрелище сколь жуткое, столь […]

От Золотого Рога до Персии

В Музее-усадьбе «Остафьево» – «Русский Парнас» представлена выставка «Под небом голубым Востока… Коллекция исламского искусства князей Вяземских» Петр Андреевич Вяземский (1792-1878) – личность в истории русской и отечественной литературы крайне незаурядная. Литературный критик, поэт, публицист, сооснователь и первый председатель Русского исторического общества, видный государственный деятель и близкий друг Александра Пушкина. Усадьба Остафьево знавала и […]

10 лучших и худших фильмов о композиторах [перевод]

Все в этом мире было освещено в кино, и классическая музыка не исключение. Личности многих великих композиторов вызывали интерес у режиссеров, что неудивительно, как и то, что в их числе — эксцентрики и чудаки, гении, тираны и романтики.

Однако изобразить личность выдающегося композитора — это всегда испытание, в особенности когда нужно показать процесс музицирования. Точно так же, как невероятное количество тренировок не сделают из актера спортсмена высшей лиги, так и «капельмейстеры» на большом экране выглядят порой дубовато, аритмично, и, что еще более непростительно, их руки движутся в одном направлении, в то время как ноты, которые мы слышим, очевидно противоположны. Несмотря на все это, большинство фильмов о композиторах затягивает, а некоторые из них можно даже назвать очень хорошими. Журналисты Classical-music.com составили подборку из 10 наиболее известных фильмов о композиторах и оценили их по пятибалльной шкале.

1. Вольфганг Амадей Моцарт: «Амадей» (1984)

Мы начинаем с самой известной биографической драмы. Не самой первой, но, пожалуй, одной из наиболее ярких. Композитор Антонио Сальери (Ф. Мюррэй Абрахам) здесь — главный злодей. Через исповедь священнику мы узнаем о его преступной враждебности по отношению к Моцарту: Сальери признается, что виноват в разрушении здоровья Моцарта и его преждевременной смерти, а также в том, что при всем своем обожании и преданности Богу и искусству музыки он никогда, никогда не сравнится с «хихикающим и легкомысленным» гением Моцарта (Том Халс).

И все же автор сценария Питер Шеффер передает подлинное понимание гениальности Амадея. Устами Сальери раскрывается величие таких произведений, как «The Wind Serenade»: «Простое начало, почти комичное. Мерный ритм — фагот, валторна — как скрипучая телега. А затем внезапно, высоко над ними — гобой. Одна нота зависла в воздухе, пока ее не подхватил кларнет, наполняя фразу таким восторгом. Нет, подобной музыки я не слышал. В ней было столько томления, столько невыразимой печали! Мне чудилось, я слышу голос самого Бога».

Оценка: 4

2. Игорь Стравинский: «Коко Шанель и Игорь Стравинский» (2009)

Снимаем шляпы перед человеком, который остановился именно на таком названии для фильма о Коко Шанель и Игоре Стравинском. Гениально! Эта история в первую очередь о встрече двух творческих личностей и только потом — об отношениях мужчины и женщины, когда в 20-х годах модельер приглашает композитора с его семьей пожить на ее вилле в пригороде Парижа. Кинолента Яна Кунена начинается с воссоздания премьеры балета «Весна священная» и впечатляет от начала и до конца. Вот только Мадс Миккельсен в роли Стравинского — немного неожиданно.

Основываясь на реальных фото и заметках тех лет, русского композитора принято считать маленьким, жилистым и крайне остроумным. Но в киноленте он предстает высоким, мускулистым и невероятно мрачным. И тем не менее именно таким он очаровывает экранную Шанель.

Оценка: 3

3. Людвиг Ван Бетховен: «Бессмертная возлюбленная» (1994)

На дворе 1827 год. Бетховена нет в живых. Забудьте о музыке, давайте начнем расследование! Кто же она, та загадочная женщина, в которую был страстно влюблен композитор? Первый биограф и секретарь Бетховена Антон Шиндлер отправляется на поиски «Бессмертной возлюбленной» и берет на себя роль детектива, чтобы проследить самые яркие прошлые отношения своего друга. Игра Гэри Олдмена в роли как юного, так и пожилого Бетховена — капризного, омраченного глухотой — весьма убедительна, но, что удивительно. не запоминается. И хотя это в каком-то смысле подарок для сюжета, фильм Бернарда Роуза кажется неожиданно пресным, не говоря уже об отсутствии исторической обоснованности.

Сюжетная линия о том, что Бетховен завещает все свои деньги «Бессмертной возлюбленной» уже является первым звоночком о вероятной неправдоподобности истории. Допускаем, что нет ничего плохого в капельке поэтической вольности, но чуть больше убедительных доказательств могли бы превратить эту киноленту из посредственности во что-то запоминающееся.

Оценка: 2

4. Фредерик Делиус: «Делиус: Песнь Лета» (1968)

Вызывают ли слова «биографическая лента Кена Рассела» ассоциации с обнаженной Глендой Джексон, качающейся на полу вагона, или Роджером Долтри, нажимающим на клавиши на фоне пестрых декораций (далее в статье про Чайковского и Листа)? Если да, то «Песнь лета» может стать разочарованием (или совсем наоборот), поскольку пять лет пребывания и ухода Эрика Фенби за стареющим, странным Делиусом в его поместье во Франции британский режиссер передает сдержанно, со вкусом, иногда в очаровательной манере, как будто сам Фенби писал сценарий.

В роли слепого, парализованного и все же не вызывающего жалости Делиуса Макс Адриан просто великолепен, в то время как Кристофер Гейбл в роли наивного Фенби теряется в силу своего непростительного акцента. Затем появляется Дэвид Коллинз (Перси Грэйнджер) с его неизменно высоким тембром и уверяет Фенби, что пожив с Делиусом он больше никогда не захочет слышать музыку умирающего композитора. «Песнь лета», напротив, должна вызвать у вас желание услышать больше.

Оценка: 5

5. Петр Ильич Чайковский: «Любители музыки» (1971)

И снова картина Кена Рассела (ее альтернативное название — «Музыкальные любовники»). Чайковский, рыжеволосый Ричард Чемберлен с взъерошенной бородой, и его вымышленный любовник граф Антон Шиловский дурачатся на ледяной горке, пьют и вселятся прежде чем свалиться с ног дома у Чайковского. Затем — премьера его Концерта для фортепиано №1 в исполнении Чемберлена под пристальным взором влюбленной Саши (Александры Чайковской, снедаемой далеко не сестринской страстью), его будущей любовницы Мадам фон Мекк и Антонины (Гленда Джексон), с которой его ожидает несчастный брак. Николай Рубинштейн, ди⁠ректор Московской Консерватории (Макс Эдриэн), публично и в довольно нелепой манере выражает свой восторг работой Чайковского.

Далее только хуже. Гленда Джексон переигрывает настолько, что больше не замечаешь непреднамеренную жестокость Чайковского по отношению к Антонине. Пресловутая сцена в вагоне поезда, когда брошенная Чайковским Антонина пытается соблазнить его соперника Римского-Корсакова. под накрывающий «Кисмет» Бородина. О Боже!

Оценка: 2

6. Франц Лист: «Листомания» (1975)

И если вам интересно, как карьера Кена Рассела достигла своего апогея, посмотрите картину «Листомания». После успеха рок-оперы «Томми» (тоже 1975), Рассел берет Роджера Долтри из группы The Who на роль Франца Листа в попытке сравнить эффект производимый игрой Листа на дам 19 века с влиянием рок идолов на современную молодежь.

Читать еще:  Что заставляет королей отречься от престола? 10 выдающихся случаев в истории

Лист Рассела воплощает в себе качества рок звезды 70-х; завершают образ костюмированные поклонницы и подтанцовка. За основу сюжета смело взят вымышленный рассказ писательницы Мари д’ Агу о ее романе с композитором.

Проект сенсационным образом превзошел ожидания даже самого режиссера: нацисты, католики, «кричащие» костюмы и непристойные реквизиты. В добавок к вышеперечисленному специфический юмор: возьмите, например, сумасшедшую сцену с поеданием банана и битвой на мечах, где Лист вступает в дуэль с графом д’Агу, или сцена с Рихардом Вагнером (Пол Николас), который возвращается к жизни в образе гитлероподобного монстра Франкенштейна при помощи скандинавского бога в исполнении Рика Уэйкмана.

Оценка: 2

7. Фредерик Шопен: «Экспромт» (1991)

Длинноволосый Хью Грант — главный герой романтический комедии. Звучит знакомо? Да, даже когда он изображает одного из великих композиторов 19 века, сложно не заметить сходство с картинами «Ноттинг Хилл» или «Четыре свадьбы и одни похороны». Впрочем, сходство это достаточно поверхностно: уточненный и сдержанный гений Шопен не является классическим голливудским героем.

Именно его музыкальный талант пленил известную писательницу, носящую псевдоним Жорж Санд (Джуди Дэвис), прославившуюся многочисленными любовниками и манерой одеваться как мужчина. И она настроена соблазнить Шопена на приеме в загородном доме во Франции.

Только посмотрите на выступление Эммы Томпсон в роли герцогини д’Антан, которая непременно хочет стать частью творческой богемы! Да, картина не может похвастаться исторической достоверностью, зато в ней предостаточно любовных признаний, предательств, дуэлей, игр в крокет и любительских театральных постановок, чтобы сделать ее действительно увлекательной.

Оценка: 3

8. Джакомо Пуччини: «Пуччини» (1984)

Рассвет. Пуччини (Роберт Стивенс) в своей лодке на озере Торре-дель-Лаго охотится на уток, когда голос за кадром ворчит о том, как критики опорочили его «Богему» и «Мадам Баттерфляй». Взаимосвязь с тем, что последует далее, очевидна не сразу — когда мы в подробностях наблюдаем эмоциональное состояния жены Пуччини Эльвиры. Будучи в курсе любовных похождений своего мужа, она убеждена в том, что у него роман со служанкой и клевещет на нее, что приводит к печальным последствиям. Эта сцена переплетается с фрагментами документального фильма Тони Палмера, срежиссированной им финальной оперой Пуччини «Турандот».

Фильм подводит к пониманию, что опера была прямым результатом этого трагического эпизода из жизни композитора, жаль только Палмер посчитал необходимым акцентировать на этом внимание, вставляя диалоги Пуччини с жителями деревушки в ключевую сцену похорон. А затем — ага, так вот оно что — наконец-то мы улавливаем главную идею присутствия закадровых реплик Пуччини о критике! Это как если бы Палмер выставил напоказ нелестные отзывы о своей собственной работе.

Оценка: 4

9. Марен Маре: «Все утра мира» (1991)

Марен Маре — не настоящее имя, псевдоним. Не так много известно о его ранних годах жизни, по крайней мере, недостаточно для исторически достоверной биографии. Но, возможно, именно поэтому фильм Алена Корно о французском композиторе эпохи барокко и скрипаче — легенде своего времени — получился настолько выдающимся.

Красиво снятая, с безупречной игрой актеров, экранизация «Все утра мира» по сценарию Паскаля Киньяра рассказывает историю непростых отношений Маре со своим учителем Сент-Коломбом.

Играя на скрипке Сент-Коломб (Жан-Пьер Марьель) способен передать любой тембр человеческого голоса — от вздоха маленькой девочки до крика старика. Маре (Жерар Депардье и его сын Гийом Депардье (Маре в детстве)), в свою очередь, виртуозно владея инструментом, не понимает истинную природу музыки. Так и начинается длительное противостояние музыкантов, которое усугубляется, когда Маре влюбляется в дочь своего учителя.

Незабываемый саундтрек в исполнении Жорди Саваля; единственный ляп — несоответствующие музыке движения актеров. Если вы хотите посмотреть интригующий и завораживающий фильм о композиторе — это как раз то, что вам нужно.

Оценка: 5

10. Рихард Вагнер: «Вагнер» (1983)

На сегодняшний день идеи о создании телесериала о Рихарде Вагнере, вероятно, вызвали бы у продюсеров такое же недоумение, как и предложение экранизировать цикл из четырех эпических опер «Кольцо нибелунга». Однако в старые добрые времена этот девятичасовой эпос однозначно встретили с восторгом. Чего только стоит звездный актерский состав: Лоуренс Оливье, Джон Гилгуд, Ванесса Редгрейв и Ричард Бертон в роли самого композитора. Даже Уильям Уолтон (да-да, тот самый Уильям Уолтон!) получает эпизодическую роль короля Саксонии Фридриха Августа II, храпит и недовольно бормочет на протяжении нудного концерта.

Как и следовало ожидать от Бертона, Вагнер предстает коварным, решительным, откровенно грубым и неприятным персонажем, но вместе с тем необыкновенно чувствительным. Его личные переживания, борьба с конкурентами, радикальные политические взгляды и несколько любовных драм на пути к триумфу в Байрейте — это долгие, но все же впечатляющие часы. Саундтрек, сдерижированный сэром Георгом Шолти, просто грандиозен!

День города Краснодара — 2020: афиша основных мероприятий

Празднование годовщины основания Краснодара состоится 26 и 27 сентября. В условиях режима повышенной готовности большинство активностей пройдет в .

Полное расписание мероприятий и , посвящённых годовщине со дня образования Краснодара, опубликовано в специальном разделе сайта krd.ru.

Церемония поднятия флага Краснодара

26 сентября на Главной городской площади состоится торжественная церемония поднятия флага Краснодара. Традиционное мероприятие в этом году пройдет с минимальным количеством участников и соблюдением всех санитарных требований Роспотребнадзора.

Флаг города на флагшток поднимут казаки почётного караула Кубанского казачьего войска под звуки гимна города в исполнении Русского ансамбля «Родник» творческого объединения «Премьера».

Для жителей организуют прямую трансляцию в официальном администрации Краснодара.

, посвященный Дню образования Краснодара

26 сентября на светодиодных экранах будет организована трансляция , собранного из выступлений ведущих творческих коллективов города — все ролики подготовлены специально к годовщине основания Краснодара. Увидеть видеопоздравление жители города смогут по следующим адресам:

  • в сквере «Фестивальном» по ул. им. Атарбекова, 51;
  • на территории Платанового бульвара по проспекту им. Чекистов, 22;
  • на аллее «Сердце Губернского» по ул. им. Героя Яцкова, 9;
  • в сквере «Молодёжном» по ул. Сормовской, 12/5.

Трансляцию также можно будет посмотреть на сайте kultkrd.ru.

Трамвай поздравлений «Словами краснодарцев»

26 и 27 сентября во всех 46 новых трамваях в формате аудио будут воспроизводить короткие стихотворения классиков и жителей города о Краснодаре, а также цитаты известных личностей, посетивших столицу Кубани.

Интерактивная экскурсия «Навигация KRD» и волонтерский аудиогид «История одной улицы»

Ко Дню города жителей Краснодара приглашают на экскурсии по парку «Городской Сад» и улице Борзиковской (дореволюционное название ул. Коммунаров). Их подготовили специалисты центра. Проект «История одной улицы» реализовали волонтеры исторического наследия города Краснодара.

Прогуляться по историческому центру краснодарцам предлагают с помощью , который размещён на бесплатной izi.travel, а также в одноимённом мобильном приложении.

Точки экскурсионного маршрута отображены на карте, о каждой из них виртуальные экскурсоводы рассказывают в отдельном аудиофайле. Чтобы запустить аудиогид, необходимо отсканировать .

Городской по шахматам

В краевой столице до 25 сентября идет прием заявок на участие в городском по шахматам. Он стартует 27 сентября в 14.00 на специальном . Турнир организован Центром работы Краснодара совместно с городской федерацией шахмат.

Турнир шахматистов будет проводиться по швейцарской системе. Контроль времени для каждого игрока: 3 минуты на партию + 2 секунды на ход, начиная с первого игрока. В рамках турнира участники проведут по 9 матчей. Жеребьевка будет проводиться с помощью программы Swiss Manager и опубликована на сайте .com.

Выставка художественных работ учащихся учреждений дополнительного образования «Город — фантазия»

Художественная выставка будет оформлена в природном ландшафте Чистяковской Рощи. Посетить вернисаж учащихся учреждений дополнительного образования отрасли «Культура» горожане смогут 26 и 27 сентября с 10.00 до 17.00.

«Впечатления из Карлсруэ и Краснодара в период коронавируса»

Ко Дню города Краснодара на официальном портале администрации и городской Думы Краснодара организована совместная «Впечатления из Карлсруэ и Краснодара в период коронавируса». Снимки объединяют опыт и события, которые жители пережили в период пандемии коронавируса. Посмотреть работы можно по ссылке.

Международный «Музыкальный подарок»

Ко Дню города Краснодара артисты камерного творческого объединения «Премьера» и Музыкального квартета города Карлсруэ подготовили для жителей и гостей Краснодара «Музыкальный подарок» — международный произведений Людвига ван Бетховена (в этом году отмечают со дня рождения композитора). Посмотреть его можно будет с 26 сентября по ссылке.

, посвящённый Дню города Краснодара

26 сентября в формате прямых трансляций в аккаунтах социальной сети «Вконтакте» Центра патриотического воспитания молодёжи Краснодара и Центра молодёжной политики Краснодара пройдёт серия , посвящённых Дню города Краснодара. Для гостей и жителей краевого центра выступят молодёжные творческие коллективы краевого центра.

Флешмоб «Я рисую Краснодар»

Для участия во флешмобе необходимо опубликовать художественную работу под хештэгом #ЯРисуюКраснодар в социальной сети Instagram.

Акция «Окна Краснодара»

26 и 27 сентября, в период празднования годовщины основания краевого центра, жителям предлагают украсить окна домов и квартир в цвета флага Краснодара и поделиться снимком в социальной сети Instagram под хештэгом #ОкнаКраснодара.

Фотоконкурс «Я вижу тебя, Краснодар»

Жителей Краснодара приглашают принять участие в конкурсе фотографии «Я вижу тебя, Краснодар». Победителей выберут в номинациях: «Городской пейзаж», «Индустриальный город», «Ускользающее наследие», «Город в лицах» и «Тот самый момент».

Лучшие работы будут представлены на выставке в парке «Городской Сад», которая пройдёт 26 и 27 сентября с 11.00 до 18.00.

Заполнить заявку на участие можно по ссылке.

Фотоконкурс «Любимый город»

Для участия в конкурсе необходимо опубликовать в социальных сетях «ВКонтакте» или Instagram снимок любимой городской локации с хештегами #любимыйгород_Краснодар #молкрд227 #патриотцентркрд.

Читать еще:  10 самых необычных ресторанов и баров мира

Фотоконкурс «Столица спорта»

Жителей Краснодара приглашают принять участие в фотоконкурсе «Я в спорте», «Я с легендой спорта» и «Спортивный Краснодар в объективе». Подача заявок стартует 26 сентября и завершится 4 октября. Жюри выберет по 5 лучших снимков в каждой номинации, после чего стартует народное голосование в ленте официального аккаунта Центра работы в социальной сети Instagram. Победителя объявят 15 октября.

Фотоконкурс «ФотоОхота ГТО 227»

В честь Дня города Центр тестирования комплекса «Готов к труду и обороне» проводит конкурс «ФотоОхота ГТО 227». Для участия необходимо сделать фото на фоне достопримечательности города. На фото должен присутствовать один из элементов — знак или талисман ГТО. Подробности — на официальном сайте Центра тестирования гтокраснодар.рф.

Челлендж «С днём рождения, Краснодар!»

В краевом центре 21 сентября стартовал челлендж «С днём рождения, Краснодар!». Для участия необходимо снять видеопоздравление и опубликовать его в социальных сетях «ВКонтакте» или Instagram с хештегами #деньрождениякрд2020 #патриотцентркрд #молкрд227.

Квиз «Родной город»

26 сентября в социальных сетях Молодёжного центра Краснодара в течение дня будут появляться публикации с малоизвестными фактами о Краснодаре. Жителям города предлагают присоединиться к акции и рассказать свои факты о городе. Публиковать их необходимо с хештегами #роднойгородKRD, #молкрд227, #квиз.

Читайте новости Краснодара в нашем канале Telegram

Фильмы, которые нужно слушать, а не смотреть: лучшие саундтреки лент с изъяном

Собрал отличные отзывы и награды, но потерпел неудачу в прокате

«Работа без авторства»
2018
режиссер Флориан Хенкель фон Доннерсмарк

«Работа без авторства» — немецкая авторская драма небезызвестного режиссера Флориана Хенкель фон Доннерсмарка, который до этого снял «Жизнь других» (2006), завоевав премию «Оскар» за «Лучший фильм на иностранном языке», и ленту «Турист» (2010), бокс-офис которой составил 278 миллионов долларов.

Частично основанный на биографии немецкого живописца Герхарда Рихтера, фильм повествует о молодом художнике Курте Барнерте, который сбегает из Восточной Германии в Западную, чтобы учиться живописи и свободно работать, но его не покидают воспоминания о детстве, которое прошло при нацистском режиме. Трехчасовой хронометраж картины и отсылки к нацистской Германии — тяжелой для массового зрителя теме — привели к коммерческой неудаче в прокате.

Бюджет ленты — порядка 20 миллионов долларов. Сильная маркетинговая кампания и личное участие режиссера в представлении картины в кинотеатрах по всей стране не помогли. Фильм собрал лишь 1,3 миллиона долларов в США и 4,3 миллиона в прокате в мире. Для сравнения: его дебютный фильм «Жизнь других» собрал в немецком прокате более 77 миллионов долларов. В России «Работа без авторства» также провалилась и собрала 65 тысяч. Несмотря на провал, фильм получил две номинации на премию «Оскар» («Лучший фильм на иностранном языке» и «Лучшая работа оператора») и был высоко оценен зрителями и критиками.

Музыку к фильму написал немецкий композитор Макс Рихтер («Остров проклятых», «Последняя любовь на Земле», сериал «Табу»), который в своей фирменной манере сентиментального минимализма использовал в работе над картиной и нежные камерные произведения, исполненные на фортепиано со струнным ансамблем, и нервно-развивающиеся электронные композиции, пронизывающие зрителя насквозь. Рихтеру удается соединить теплое с холодным, причем сразу друг за другом, сменяя нежную маримбу, на которой исполнен один из центральных музыкальных мотивов фильма, пульсирующим синтезатором с остинатным, повторяющимся ритмическим рисунком у струнных.

Российский авторский фильм, который и не должен был собрать в прокате никаких бенефитов. Зато музыка в нем отличная

«Дурак»
2014
режиссер Юрий Быков

Социальная драма «Дурак» повествует о простом сантехнике, который будучи честным человеком, борется с целой системой повязанных друг с другом чиновников. Он самостоятельно решает спасти 800 жителей старого общежития, которое, вероятнее всего, рухнет в течение ночи. Фильм-победитель «Кинотавра» и кинофестиваля в Локарно очень тепло приняли и зрители, и критики.

Бюджет картины составил 1,3 миллиона долларов, а сборы в России — всего 15 тысяч долларов. Всего было продано 17 копий для кинотеатров. Свою популярность «Дурак» обрел позже, когда появился в сети и попал в ТОП-250 сайта «Кинопоиск». Сейчас в общедоступном рейтинге фильм занимает 166-е место с высокой оценкой 8,1 балла из 10.

Музыку к фильму написал сам режиссер. Несмотря на использование только одного фортепиано, Юрию Быкову удалось передать в своей музыке и отчаяние, и печаль, и злость, и страх, написав лишь короткий одинокий мотив. Большая часть фильма, за исключением песни «Спокойная ночь» группы «Кино», проходит в тишине, поэтому появление музыки в кадре позволяет связать определенные сцены между собой и обратить внимание на ключевые эпизоды как для главного героя в частности, так и для всей истории в целом. Задействовав минимум средств, композитору удалось выжать из музыки максимум.

Собрал достаточно денег в прокате, но не оправдал ожидания зрителей

«Смерть среди айсбергов»
1977
режиссер Майкл Андерсон

Режиссер Майкл Андерсон, снявший в 1956 году оскароносный приключенческий фильм «Вокруг света за 80 дней», в 1977 году представил свой новый студийный проект — американский фильм ужасов с элементами драмы под названием «Смерть среди айсбергов» (на английском Orca, the Killer Whale, то есть «Орка, кит-убийца»).

Сюжет рассказывает о Нолане — мореплавателе-контрабандисте, который выходил в море и делал свою простую и понятную работу — убивал китов. Однажды он проявляет жестокость особой формы — убивает беременную самку на глазах у самца — и тем самым наживает в лице кита-убийцы своего кармического врага.

В отличие от вышеупомянутых фильмов, эта картина с бюджетом в 6 миллионов долларов окупилась, собрав в прокате в два с половиной раза больше денег — 14,7 миллиона, что было хорошей кассой для 70-х. После успеха фильма «Челюсти» (1975) продюсер Дино де Лаурентис поручил сценаристу Лучано Винченцони сделать фильм о существе «более жестоком и ужасном, чем большая белая акула». Несмотря на приличные сборы, критики разорвали фильм в пух и прах.

«Орка — это чушь формата “человек против зверя”. Прекрасные спецэффекты и работа подводной камеры пропитаны тупым повествованием» — Variety.

«Дешевая и безвкусная попытка продюсера Дино де Лаурентиса нажиться на феномене “Челюстей”» — Empire Magazine.

«Есть некоторые поразительные кадры, но направление Андерсона заметно колеблется, и в конце концов он выбирает неприятную мешанину фальшивой экологической озабоченности и надуманной сенсации» — Time Out.

Музыка, написанная великим Эннио Морриконе («Однажды в Америке», «Хороший, плохой, злой», «Легенда о пианисте»), — одна из сильных сторон фильма. На протяжении всей картины в разных вариациях звучит одна и та же красивая кантиленная тема, исполненная симфоническим оркестром с периодическим появлением вокала, гитары и сольной трубы, которая в какой-то степени служит внешним контрапунктом фильма, но при этом ярко подчеркивает внутренние противоречия главного героя. В некоторых эпизодах, когда необходимо заставить зрителя вжиматься в кресло, Морриконе использует другие средства музыкальной выразительности. Например, созвучия, тесно расположенные друг к другу у струнной или духовой секций, расширенные техники исполнения на инструментах, создающие эффект тревожности и напряжения, усиливая ощущение страха перед силой кита и его стремлением мстить. В целом вся музыка ленты построена только по этим двум формулам, но правильно подобранные характер и настроение главной темы, несомненно, позволяют фильму дышать, а зрителю — сопереживать и киту, и браконьеру.

Российский студийный фильм, который понравился зрителям, но показал плохой коммерческий результат

Первый в России полнометражный фильм по отечественным комиксам «Майор Гром: Чумной доктор» является продолжением короткометражного фильма «Майор Гром», созданного студией Bubble и вышедшего в 2017 году. Яркий боевик с нотками криминала и комедии снял режиссер Олег Трофим, которого зрители знают по его мелодраме «Лед» (2017), заработавшей 29 миллионов долларов в прокате.

В фильме рассказывается о майоре полиции Игоре Громе, который славится на весь Петербург своей неподкупностью и упорством. Но даже он заходит в тупик, когда в городе появляется анонимный мститель в маске по прозвищу Чумной доктор, убивающий коррупционеров.

Интерес к данному фильму был высок еще с момента анонсов выхода полнометражной версии, а создатели фильма смогли привлечь 600 миллионов рублей для реализации своей идеи, причем без поддержки государства, но тем не менее фильм откровенно провалился в прокате — сборы составили лишь 316 миллионов рублей.

Несмотря на финансовые неудачи, фильм понравился зрителям и был отмечен критиками, в том числе выделяли и музыку, которую написал Роман Селиверстов.

Саундтрек, записанный на легендарной студии Abbey Road в Лондоне, — это 106 минут музыки при общем хронометраже фильма в 137 минут. Огромное количество разножанрового материала, начиная от легкого незамысловатого фанка, заканчивая мощными оркестровыми произведениями с элементами звукового дизайна. Исполнение и техническое качество музыки вызывают восторг, а само музыкальное решение фильма — гордость за коллегу.

В «Громе», как и в любом хрестоматийном кинокомиксе, есть несколько музыкальных тем, которые привязаны к конкретным персонажам или событиям внутри фильма. Главная тема «Чумного доктора» имплантирована в песни Левана Горозии «Поезд в огне» и Дельфина «Я иду искать». Большое количество музыки не дает зрителю заскучать, она постоянно поддерживает темпоритм монтажа и идет вровень с повествованием. Кроме оригинальной музыки можно отметить прекрасный и нежный кавер на песню «Перемен» Виктора Цоя.

Больше текстов о культуре и обществе — в нашем телеграм-канале «Проект «Сноб” — Общество». Присоединяйтесь

голоса
Рейтинг статьи
Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector